교회건축포럼

[곽용석의 뉴욕 이야기 3] 거리와 지하철을 누비는 뉴욕의 예술가들 거리와 지하철을 누비는 뉴욕의 예술가들 어느 도시를 가든 길거리에서 노래를 부르거나 춤을 보여주는 예술가들이 있다. 맨해튼에 나가면 이들을 아주 자주 접하게 된다. 인종 종합 도시답게 다양한 민족들이 다양하게 재주들을 갖고 나와 거리에서 그 기예들을 선보이고 있다. 단순하게 동냥을 위한 것이라기보다는 예술가의 밑바닥 인생 과정을 거치는 것으로 보인다. 왜냐면 실력이 보통이 아니기 때문이다. 아마추어 입장에서 보는 견해지만 그들의 노래나 연주 실력 그리고 재주들은 상당한 연습과 내공을 쌓은 모습을 아주 어렵지 않게 볼 수 있다. 만약 단순한 구걸을 요구하는 예술이라면 그 장소에 오래 머물거나 그곳에서 자주 볼 수 있는데, 그들은 단기간에 공연을 하고는 사라진다. 특히 지하철 역 구내에 내려가 보면, 아주 그들을 쉽게 볼 수가 있다. 특히 환승역인 타임스퀘어 역, 헤럴드 스퀘어 역, 그랜드 센트럴 역에 가보면 매번 볼 수가 있다. 오디션을 거쳐야 할 수 있는 지하철 공연 자세히 살펴보니 그 원인을 알 수가 있다. 원래 뉴욕 지하철 역내에서 연기는 금지되어 있었다. 1980년대 중반 뉴욕시는 이 금지를 풀고 공연단 형태로 연주 그룹을 뽑아 이들에 한해서만 지하철 역내에서 연주를 하도록 했다. 연주를 하려면 뉴욕시 지하철교통국(MTA)에 사전에 허가를 신청해서 오디션을 거쳐야 한다. 매년 작품 CD 등으로 신청을 받고 오디션을 거쳐서 60팀 정도를 선발, 공연을 하게 된다. 오디션도 그랜드 센트럴 역에서 이벤트 형태로 진행한다. 현재 ‘Music Under New York’이라는 교통국 산하 부서에서 이 업무를 담당한다. 참가비용은 없고 누구에게나 기회가 있다. 선발된 이들은 연주하는 동안 그들의 CD를 판매할 수 있고 기부도 받는다. 연주는 정해진 장소에서 정해진 시간에만 한다. 뉴욕 지하철 역내 30여 군데에서 300여 팀이 365일 연주한다. 보통 한 팀 당 2주에 한 번 정도 연주한다. 이들의 경력은 화려하다. 국제적인 콩쿠르나 대회에서 우수한 성적을 거둔 팀이 대부분이다. 지나는 시민이 보기에 아마추어처럼 보이지만 금세 연주 실력이 만만치 않음을 알게 된다. 그 중에 한국인도 있다. 박봉구 라는 젊은이인데 사물놀이 장구를 치는 음악인이다. 이 친구는 지하철 역내 예술가를 거쳐 미국 TV와 영화에도 출연했고, 상업광고도 출연한 유명 인사가 됐다. 지금은 뉴욕에서 예술학교 교사로 지내고 있다. 동냥이 아닌 예술을 뽐내는 거리의 공연 땅 위에서의 공연은 더 다양하다. 타임스퀘어는 말할 것도 없지만, 유니언스퀘어, 매디슨스퀘어 그리고 워싱턴스퀘어엔 하루도 빠짐없이 다양한 예술가들을 쉽게 볼 수 있다. 관람자 입장에서는 시간만 투자하면 된다. 공원마다 수많은 예술가들이 자신들의 영혼을 노래로, 춤으로 풀어내고 있다. 단순한 동냥이 아닌 자신의 예술 실력을 뽐내고 있다. 다양한 인종이 교차하면서 살고 있기에 다른 민족들의 행위나 예술들이 단순한 정보 차원에서 받아들여지는 게 아니라 하나의 문화로서 인식하게 된다. 비판과 비난의 요소들을 뽑아내기보다 감탄과 호기심들을 상당히 앞서서 느끼게 된다. 처음엔 동냥을 바라는 거리의 예술가들로 보였지만 알고 보면, 결국 이들은 진정한 예술가들 인 셈이다. 단순히 돈을 바라고 하는 것이 아니라 출중한 실력으로 시민들에게 감미로운 예술을 베풀어줌으로써 시민들의 스트레스를 조금이나마 해소하라는 일종의 도네이션이다. 무명인은 연주 기부로 유명인이 될 가능성 있고, 유명 연주가는 자선을 베푸는 좋은 이미지를 갖게 하는 계기가 된다는 점에서 우리도 한 번쯤 생각해볼 거리가 아닌가 한다. 지하철 2호선 시청역에서 출중한 연주가가 출퇴근 시간에, 그것도 일회성 이벤트가 아니라 일정한 프로그램 형태로 연주한다는 건 어려운 꿈일까. 관리자 I 2018-05-18
[곽용석의 뉴욕 이야기 2] 돈이 없는 사람에게도 문화 향유의 기회를 주는 곳 뉴욕 하면 ‘문화의 도시’ ‘쇼핑의 도시’ ‘비즈니스의 도시’ 등 여러 가지가 생각난다. 그 중에 처음 가본 사람들에겐 역시 문화에 관심이 간다. 박물관, 미술관, 브로드웨이, 뮤직홀, 기념관 등 수없이 많은 관광명소가 있다. 브로드웨이를 걷다 보면 대부분이 외국인이다. 뮤지컬의 거의 모든 관람객은 외국 관광객이라 보면 된다. 센트럴파크를 끼고 있는 자연사박물관, 메트로폴리탄박물관, 53번가의 현대미술관, 박물관 거리(뮤지엄 마일)에 있는 프릭박물관, 유대인박물관, 구겐하임미술관, 머레이힐 쪽의 모건박물관, 57번가의 카네기홀 그리고 젊은이의 거리인 링컨센터, 줄리어드음악홀 등 볼 만한 장소가 여럿 있다. 한결 같이 좀처럼 볼 수 없는 희귀한 작품이 전시되거나 공연되고 있다. 수백 년 전의 희귀한 작품들이 5번 도로 하나를 두고 이렇게 옹기종기 모여서 전시되어 있는 지역이 있을까. 런던에 대영박물관, 파리 루브르박물관, 대개 한 나라에 한 박물관 정도에 있을 법한 희귀 물품이 어떻게 5번가 뮤지엄 마일 주변을 두고 모여 있을까. 그것도 반경 1~2㎞ 내에 말이다. 흥미로운 것은 그것을 거의 무료로 볼 수 있다는 점이다. 레오나르도 다빈치의 연필 소묘 작품과 피카소, 고갱, 고흐, 렘브란트, 르누아르, 세잔의 작품을 거쳐 현대의 앤디 워홀과 잭슨 폴락의 작품까지 무료로 볼 수 있다는 것이 상상이나 될까. 그것이 가능한 문화 구조를 가지고 있는 게 처음엔 쉽게 이해되지 않았다. 지하철 구내에서 무명 가수가 노래를 부르고, 링컨센터 줄리어드음대 콘서트홀과 카네기홀에서 클래식 콘서트까지 무료로 관람할 수 있다니… 그것이 과연 가능한가. 사회적인 공평성과 관용의 정신이 이 문화계에서도 얼마나 녹아들어 있기에 그럴까. 돈이 있는 사람은 언제든지 제값을 내고 박물관이나 콘서트홀에 입장할 수 있다. 허나 문제는 돈이 없는 저소득층이나 노인 계층이다. 그들에게는 별도의 관람시간을 준다. 일정한 시간에만 무료(사실은 도네이션인데 1달러만 내도 무방하다)로 입장할 수 있는 시간을 만들어 놓았다. 대부분의 문화시설에 이런 시간들이 있다. 물론 그 시간에는 ‘First Come First Served’다. 반드시 먼저 온 사람이 먼저 입장한다. 당연히 사람이 많이 몰리기에 일찍부터 줄을 선다. 그것도 줄을 설 때 안내원이 알려준다. 어느 정도 줄이 길어지면 그 이상은 줄 설 필요가 없다고 알려준다. 마감시간이 가까워지기 때문이다. 예를 들면 현대미술관인 MOMA는 매주 금요일 오후 4~8시까지는 무료 입장이 가능하다. 관람을 위해서는 오후 3시 반쯤부터 줄을 서야 안전하게 입장할 수 있다. 돈이 없으면 시간과 몸을 거기에 맞춰야 한다. 브로드웨이 뮤지컬 티켓의 구조도 흥미롭다. 가장 좋은 자리야 당연히 비싸지만, 말석인 경우는 낮은 가격으로 책정돼 있다. 재미있는 점은 시간 흐름에 따라 티켓 가격도 다양하게 변한다는 것이다. 연극 개막이 임박해지면 가격이 낮아진다. 1시간 전쯤에 티켓을 구하면 정상 가격의 50%까지 저렴하게 입장이 가능하다. 물론 좋은 자리는 아니지만 어쨌든 돈 없는 시민들에게 문화를 향유할 기회를 준다는 것이다. 당연히 극장 마케팅의 한 방법이겠지만 고객에게 도움이 된다면 서로 좋은 것 아니겠는가. 링컨센터의 뉴욕주립발레단 극장 티켓 가격 구조도 재미있다. 우선 요일별로 구분해 판매한다. 평일과 주말이 다르고 오전과 오후가 별도로 구분돼 있으며, 여기에 좌석 위치별, 층별로 다양하게 가격을 구분해서 판매한다. 30여 가지의 티켓 가격으로 나누어진다. 같은 공연에 가격이 20달러부터 200달러까지 최저가와 최고가가 10배 이상 차이가 난다. 마케팅 측면만 생각한다기엔 너무 속 좁은 생각 같다. 고객에게 선택의 다양성을 주는 점을 분명히 인정해야 한다. 나아가 비수기인 겨울철에는 조금 더 싼 가격 책정으로 고객을 끌어 모은다. 돈이 없는 사람에게 문화 향유의 기회를 준다는 것. 간단한 것 같지만 이렇게 사회적으로 정착하기까진 쉽지 않았을 것이다. 근대화 과정에서 100여 년 간의 시간이 소요되면서 사회가 천천히 발전해온 덕분이리라. 이제 우리도 이런 점들을 하나씩 받아들일 때가 된 것 같다. 세종문화회관이나 예술의전당에서 일정한 시간에 저소득층이나 여유가 없는 사람에게 1000원을 기부하게 하고 입장할 수 있는 날이 오기를 기대해본다. 관리자 I 2018-05-09
독특한 교회당, 어디에 있나?얼마 전 미 중서부 텍사스에서 등장한 자동차 극장 교회가 눈길을 끌었다. 마스터장로교회 담임 데이빗 레이 목사가 생각해 낸 형태로 자동차 안에서 영화를 보듯, 자동차 안에서 화면을 보면서 라디오 주파수를 통해 설교를 들을 수 있는 이색적인 구조 덕분에 혼자만의 시간을 갖고자 하는 사람들 사이에서 인기를 끈다고 한다. 요즘 이렇게 격식 파괴의 바람이 교회에까지 불고 있다. 예배 형식을 떠나, 교회 건물과 장소가 파격적으로 변하고 있다. ▲ 아이슬란드의 할그림키르캬 교회당 전경. ©크리스찬투데이자동차 극장형 교회는 사실 지금 소개하려는 독특한 형태의 교회들에 비하면 스케일이 크지 않을 수 있다. 핀란드 헬싱키에 가면 바위로 지은 교회가 있다. 지었다기보다‘바위를 파서 만든’이라는 표현이 더 어울린다. ‘바위 교회’는 이름 그대로 헬싱키 중심부에 자리잡은 커다란 바위 안에 지어졌다. 본래 헬싱키는 까다로운 교회 건축법 때문에, 중심가에 교회를 짓기가 쉽지 않았다.그러던 와중에 도심 안에 자리한 커다란 바위를 뚫고 그 안에 교회를 지으면 좋겠다는 아이디어가 나왔고, 이것이 구체화 된 것이 바로 ‘템펠리아우키오’교회다. 교회 안은 실제 바위 모양을 살려두었고 지붕은 돔 모양으로 만들어졌다. 바위 안에 누가 교회를 지을 것이라고 생각했을까?거대한 바위는 아니지만, 터키 카파도키아에는 거대한 암굴 교회도 있다. 말 그대로 기암 괴석으로 이루어진 화산암석들이 즐비한 이곳에 굴을 파서 그 안에 교회를 만들었다. 기원은 4세기경 로마제국의 그리스도교 박해를 피해 온 그리스도인들이 만들기 시작했다고 알려졌다. 그리고 7세기 후반부터 이슬람의 박해를 피해온 그리스도인들이 이주하기 시작하면서 그 세가 넓어졌다. 이 지역 대표적인 암굴교회로 토칼리 교회가 있다.얼음과 화산의 나라 아이슬란드의 수도 레이캬비크에 있는 할그림키르캬 교회는 분출하는 화산을 모티브로 삼아 지은 교회다. 실제로 이 교회 때문에 도시 안에는 산이 하나 우뚝서 있는 것과 같은 효과를 준다. 루터파 교회로 세계에서 가장 놀라운 교회 건축물로 인정받는 교회는, 메인 탑 높이가 무려 244피트에 달하고, 금방이라도 마그마가 분출할 것 같은 위엄을 지녔다. 아마 교회에 자리한 십자가 중이 교회 것이 가장 높은 곳에 달려 있지 않을까 싶다. ▲ 핀란드 헬싱키에 있는‘바위교회’의 내부 모습. ©크리스찬투데이콜롬비아에 있는 라스 라자스 교회는 위험천만해 보이는 협곡 사이를 가로 짓는 다리위에 세워졌다. 전설에 따르면 이 자리에서 성모 마리아가 나타났다고 한다. 어떻게 다리 위에 저런 교회를 지었을까라는 의문이 들 정도로 규모나 양식이 눈길을 끈다. 아르헨티나의 수도 부에노스아이레스에 있는 올리브동산교회는 건물 외벽을 가득 덮은 올리브나뭇잎이 눈길을 끈다. 마치 예루살렘 올리브산의 게셋마네 동산이 살아 옮겨온 것처럼 느껴진다. 이 넓은 건물을 어떻게 다 올리브 나뭇잎으로 덮었을까? 그 정성이 대단하다.교회가 이래야 한다는 고정관념을 깨트린 곳도 있다. 일본의 하라주쿠 교회를 가 본다면 분명 교회가 이래도 되나 라는 생각이 든다. 주택가 한 가운데 자리잡은 교회는 겉으로 들어난 십자가도 자세히 보면 모를 정도로 예술 작품처럼 보이고, 한마디로 모던한 미술관을 생각나게 하는 외관을 지녔다. 하지만 내부로 들어가면 화이트 톤으로 다듬어진 내부와 벽 사이로 들어오는 자연광,그리고 커다란 십자가를 보면서 이것이 교회라고 알 수 있게 된다. 애니메이션의 나라 일본답게 아기자기하고 깨끗함이 돋보인다. 이곳에서 예배를 드린다면 어떤 기분일까 궁금하다. ▲ 일본 하라주쿠교회당 내부. ©크리스찬투데이물론 독특한 건축물을 떠나 완전히 다른 형식의 교회들도 최근 모습을 드러냈다. 대표적인 소셜네트워크인 페이스북에 오픈한 온라인 교회가 그렇고 요즘엔 트위터를 통해서도 예배를 하는 목사님도 있다.이처럼 교회들은 보다 더 많은 사람들을 오게 하기 위해 다양한 시도와 아이디어를 구체화한다. 독특하게 짓고 공간을 초월한다. 앞으로 또 어떤 형태의 새로운 방식의 예배나 교회당이 등장할지는 아무도 모른다. 하지만 중요한 것은 그 중심에는 예배와 찬양, 감사와 기도가 있어야 한다는 것이다. 조금 더 편하고, 조금 더 보기에 좋을 지 몰라도, 정말 좋은 교회당은 건물이 아니라, 주님과 소통할 수 있는 장소, 바로 그런 곳이 아닐까 한다. <출처 크리스찬 투데이 황인상 기자>http://www.christiantoday.us/sub_read.html?uid=19214 관리자 I 2018-05-02
[김부건 칼럼4] 인문학적 글쓰기널브러진 책을 따라가면 널따란 세상 속으로 들어간다. 책을 통해 정보도 얻고 작가와 교감하며 공유한다. 직접 체험하지 못한 세계를 대리만족하며 살아간다. 실제 자기 인생을 글로서 표현할 수 있다면 그건 공유와 대리만족을 넘어서, 나만의 세상 속으로 몰입할 수 있다. 하지만 쉽게 자신의 세계로 빠져들지를 못한다. 만약 자기 글 속, 몰입감이 주는 상처라면 지치고 나약해빠진 자신의 실체를 들여다보는 것이다. 그것이 두려워 좀처럼 자신을 제대로 보지 못하는 삶에서 훔쳐보며 그저 향유하고 있다. 그건 스스로의 정신세계를 알아차리고 혹시 생긴 상처를 아물게 할 수 있는 방법조차 시도하지 않는다는 것이다. 인문학적 수사에서 관점은 늘 경계를 넘나드는 통찰력을 지니고 있다. 그것을 ‘통섭’과 ‘융합’의 정체성으로 다시 확인할 수 있다. 관점 자체가 얽매인 현재중심에서 과거의 해박한 지혜부터 미래의 혁신적 변화까지 가늠케 하는 신통력을 내포하고 있다는 것이다. 삶은 늘 경계를 허무는 변화를 통해 인간을 시험한다. 미처 대비하지 못한 잘못된 판단이 오류를 낳고 위험을 다시 재생산하는 형태다. 저마다 언젠가 끝이 날줄 알면서도 결코 여기선 끝내기 싫은 일상과의 전쟁을 치르고 있다는 것이다. '인문학’의 사전적 의미는 ‘인간의 사상과 문화를 대상으로 하는 학문영역’이라 설명했다. 학문은 어디까지나 그 경계를 배움과 물음이라는 한계를 드러낸다. 하지만 깨달음이란 그 경계를 초월해야만 비로소 얻을 수 있는 가치를 갖는다. 인문학이란, 아직 발견하지 못한 ‘자기 자신’을 찾아가는 도구로서 활용될 때 그 진정한 가치를 더할 수가 있다. 또한 자신의 ‘잠재의식’과 ‘무의식’을 발견하는 과정으로의 수단이 될 때 인문학이 펼치는 인간 사상과 문화적 접근에 그 완성도를 더할 수가 있다는 것이다. 인문학은 철저히 사람과 사람간의 양심과 이해, 공동체에서의 업적에 기인하여 발전되어 왔다. 역사는 결코 퇴보를 거듭하진 않았으며, 그 시대를 넘나드는 초자연적이나 불가능한 것은 아닌 것들을 이루며 꿈을 완성해왔던 것이다. 이처럼 우리는 더 깊은 근원과 성찰의 늪으로 빠져 들어가야만 한다. 우연을 가장한 필연적 삶에 구태여 목 메여 자신의 운명을 비판만 하며 살아갈 만큼 남은 인생이 그리 호락하진 않은 탓이리라. 인문학적 글쓰기란, 이처럼 자신을 찾아가는 과정으로의 성찰이며, 내가 여태 몰랐던 나에 대한 인식과 깨달음을 글로서 풀어내는 것이다. 내 안에 숨어있는 잠재의식 속 무능력과 부족함을 꺼내어 치유하고 그의 개선과 성장을 통해 나를 재인식케 하는 과정이야말로 진정한 인문학적 글쓰기다. 왜냐하면 인문학이야말로 사람에 바탕을 둔 학문이자, 나란 존재 인식에서부터 출발하는 삶의 한 영역이기 때문이다. 글쓰기의 시작은 책읽기다. 우리는 여전히 책을 통해 지혜를 얻고 삶의 영역을 확장한다. 통찰력은 순간적인 판단력에 오류를 범할 확률을 낮출 수 있는 가장 강력한 무기다. 그 또한 지속적인 인문학적 책읽기를 통해 습득할 수가 있다. 이제부터라도 책읽기에만 매몰되진 말고 나를 깨닫고 자신을 알아가는 글을 쓰자. 인문학적 글쓰기를 통해 안을 살피고 밖을 내다볼 수 있는 혜안을 갖추어 가자. 그리하여 나의 사상과 태도가 한쪽으로 치우치거나 매몰되지 않고 항상 경계를 넘나들며 가치를 창출하게 하자. 그것이야말로 내가 ‘인문학적 글쓰기’를 지향하는 가장 근원적인 기준인 것이다. 김부건 무지개작가포럼 대표 - 토목엔지니어(상하수도기술사) - 한림책쓰기아카데미 회장 - 서일대학교 토목공학과 겸임교수 - 성지토목기술공사 전무이사 - 한국건설교통신기술협회 기술심의위원- 저서 : <동양고전의 힘> 관리자 I 2018-04-25
[곽용석의 뉴욕 이야기 1] 꿈과 희망의 도시, 맨해튼 부동산 이야기 꿈과 희망의 도시, melting pot, 전세계 모든 이의 로망… 2천년전 로마에서 당나라 장안에서, 또한 몽골제국에서 느끼는 것과 지금 미국의 뉴욕에서 하나의 공통점을 발견하다. 어느 나라에서 왔든, 어떤 인종이던, 연령과 성별 구분없이, 누구에게나 공평한 기회를 주고 상대방을 인정해주는 사회… 지구상에 뉴욕보다 더 그런 훌륭한 환경을 갖춘 곳은 적어도 현재로서는 없다. 도쿄, 베이징, 파리, 런던, 로마가 그렇게 인종, 출신국가, 해외로서 자본 유입, 비즈니스이던 문화이던 교육이던 뉴욕보다 더 공평한 기회를 주고 있다고 할 수 있을까.. 그 증거들은 이미 200년전 유럽인들이 밀려들어온 것에서 발견한다. 아일랜드, 영국, 독일, 이탈리아 인들이 끊없이 밀려들어왔다. 그리고 동유럽, 중남미, 러시아, 중국, 한국 이민자들이 그 뒤를 이어 끊임없이 들어와 정착한 곳, 지금도 전세계 모든 인종들이 끊이지 않고 들어오는 곳이다. 미국전역에서 흑인 거주 빈도가 가장 높은 지역 뉴욕. 노예의 후손으로 미국에 들어와 가장 많이 살고 있는 곳, 그 곳이 뉴욕이다. 작은 이 지역 안에서 그렇게 많은 인종과 다양한 출신 국가 구성을 이루고 있는 현재의 모습이 뉴욕의 특성을 결과적으로 말해주는 셈이다. 뉴욕은 미국이 아닌 신세계이자 전세계의 인종 종합 국가이자 도시인 것이다. 뉴욕은 지저분하고 시끄럽고, 복잡하고 그렇다. 살기 불편하다. 생활비 또한 타도시보다 훨씬 비싸다. 맨해튼 한 귀퉁이에 방 한 칸 임대료가 한 달에 300만원을 훌쩍 넘긴다. 왜 이렇게 비싼 곳에 사람들은 끊임없이 몰려드는가. 바로 꿈과 기회가 있기 때문이다. 꿈을 먹고 사는 것이 인생이란 것처럼, 수많은 전세계 모든 이들이 욕망과 희망을 찾아 여기로 온다. 왜 사람들은 이 곳에 매료되었고 왜 이렇게 험한 사회에 불나방처럼 몰려들고 사라지는가. 과연 뉴욕은, 맨해튼은 어떤 곳이기에 그런가…… 앞으로 이 코너를 빌려 하나씩 하나씩 풀어나가고자 한다. < 글 : 곽용석> - 미국 뉴욕 대형 부동산 중개법인 Nest Seekers International 한국지사장 - 국내 신문, 잡지 및 인터넷 사이트에 미국 부동산 컬럼 및 기사 다수 게재 - 국민은행 VIP 고객 및 해외부동산 투자 컨퍼런스 관련 강의 및 컨설팅 다수 진행 - 저서 < 뉴욕 뉴욕 / 2016.8> < 뉴욕을 빛낸 사람들 / 2017.9 > < 뉴욕의 별난 건축물들 / 2018.3 > - 연락처: 02-556-1456 / 카톡 : felix3329 / Email : henryk@nestseekers.com 관리자 I 2018-04-24

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